Der sympathische Bilderbuch-Bayer ist dafür bekannt, sein Publikum ab der ersten Minute mit auf eine Reise durch den Wahnsinn des Alltags zu nehmen. Immer wieder erkennt man sich selbst in seinen Typen und Situationen. Seine Sichtweisen auf völlig alltägliche Sachverhalte, vorgetragen in feinster bayerischer Mundart, lösen nicht enden wollende Lachsalven aus. Völlig zurecht gilt der bereits mehrfach preisgekrönte Humorist als DER Newcomer in der bayerischen Kabarett- und Comedyszene. In seinem neuen Programm „Pfenningguad“ holt Ralf Winkelbeiner zum absoluten Rundumschlag aus:

Er grantelt in seiner charismatischen Art quer durch alle Themen: Frauen, Männer, Kinder, Fitnesswahn, Wirtshauserlebnisse.
Und bei seinen Geschichten fragt man sich immer wieder: sind sie erfunden oder wirklich passiert? Wer den Kabarettisten kennt weiß, der Unterschied ist oft nur marginal.

Das Sextett mit Stephan Holstein (Alt- und Tenorsaxophon, Klarinette), Daniel Eberhard (Piano, Hammondorgel), Adi Weidenbacher (Gesang, Bluesharp), Sepp Holzhauser (Gitarre), Walter Bittner (Schlagzeug) und Martin Schmid (Kontrabass, E-Bass, Gesang) zelebrieren die besten Songs von T-Bone Walker, Elmore James, Joe Turner, Muddy Waters oder B.B.King mit ungemein lockerer Souveränität, kraftvoll und mitreißend. Ihre Konzerte sind deshalb sehr spannend, weil die Zuhörer immer auf eine musikalische Reise eingeladen werden, die sich ganz der Spontanität eines jeden einzelnen Musikers widmet. Freuen Sie sich auf Boogie und Blues vom Feinsten, präsentiert mit viel Spiellaune, atemberaubenden Improvisationen und großer Emotion!

Die „Bolschewistische Kurkapelle Schwarz – Rot“ wurde 1986 in Ost-Berlin als Teil der konterkulturellen und politischen Underground-Szene wenige Jahre vor dem Mauerfall im November 1989 gegründet. Sie ist nicht nur eine Band, sondern auch ein soziales Projekt und Experiment, das traditionelle Blas- und Volksmusik nahtlos und entschuldigungslos mit Rock und Punk verbindet. Die Band war an vielen sozialen und politischen Themen beteiligt, die Berlin und Deutschland in den letzten drei Jahrzehnten geprägt und verändert haben. Fast zwanzig Musiker aus verschiedenen Bereichen wie Film, Philosophie, Landwirtschaft, Theater, Bauwesen, Politik, Ingenieurwesen, Lehre und Medizin haben an dem Projekt teilgenommen. Sie sind ein einzigartiges Künstlerkollektiv und eine musikalische Familie, in der das Wohl der Mitglieder oberste Priorität hat. Ihr Sound ist energisch und wild und gleichzeitig weich und groovig. Schlagzeug, Gitarre, mehrere Posaunen und Trompeten, Waldhorn und Bariton, zahlreiche Saxophone, Klarinetten, mehrere Sänger und die Tuba - um sie im Takt zu halten - fügen sich mühelos zu einem einzigartigen Klang zusammen. Die Band trifft sich wöchentlich, um zu üben und sich gegenseitig auf dem Laufenden zu halten. Ihr Liedrepertoire reicht von revolutionär inspirierten Hits von Spike Jones, Georg Kreisler und Hanns Eisler bis hin zu originellen Arrangements, die alles von Grunge bis russischer und bayerischer Volksmusik kombinieren. Die „Bolschewistische Kurkapelle Schwarz-Rot“ spielt seine Lieder an verschiedenen Orten (Clubs, Theatern, Festivals) sowie auf der Straße, bei Hochzeitszeremonien und Beerdigungen für Freunde und Verwandte. Sie tourten durch Europa, in allen Teilen Deutschlands, Frankreich, Dänemark, Österreich und waren noch im Herbst 2019 in Boston U.S.

Susi & die Spiesser ist die neue Formation um Susi Raith. 17 Jahre lang war sie nun mit den Raith Schwestern in ganz Süddeutschland unterwegs. Ab 2020 gibt es auch was Eigenes von ihr und ihrer Ausnahmestimme zu hören.

Es geht um Musik und zwar nur um Musik. Mit Liedern in Mundart und Englisch, unterstützt von drei sehr musikalischen Kollegen, bewegen sich die vier Musiker mit Leichtigkeit und Spielfreude durchs Singer/Songwriter-Genre. In ihren Liedern geht es um das Leben, die Liebe und alles was sie bewegt. Dabei aber nie mit erhobenem Zeigefinger sondern immer mit einem Augenzwinkern. Könnerschaft ist die erste Voraussetzung, damit aus schönen Melodien kein Kitsch wird, und Könnerschaft bietet dieses Quartett in dem Maß, dass man mit ihnen  leicht ein ganzes Orchester ausstaffieren könnte. Susi Raith, Jörg Willms, Jochen Goricnik und Sebastian Stitzinger verbinden mit ihren bayerischen sowie englischen Eigenkompositionen das klassische Singer/Songwriter-Metier mit Einflüssen aus einem künstlerischen Erfahrungsschatz, der seinesgleichen sucht: jedes Bandmitglied ist bei den verschiedensten musikalischen Projekten weit über regionale Grenzen hinaus tätig (u.a. Raith-Schwestern, Ringlstetter-Band). Ihr Schaffen bewegt sich von Klassik über Volksmusik bis hin zu Pop, Rock. Dabei bereiten sie ihrem gemeisamen Projekt ein Fundament, das tiefer und vielfältiger nicht sein könnte. Jörg Willms, der einige Zeit als Singer/Songwriter  in Australien gelebt hat, bringt  internationales „ feelling“  in seinen englischen Eigenkompositionen mit.

So entsteht hier - getragen durch die feine Vielstimmigkeit dieser Multiinstrumentalisten - eine ganz eigene Variante des Acoustic Pop Rock, die zwar neu, aber doch vertraut wirkt, sich dabei aber nicht abnutzt und gerne immer wieder gehört werden will. Der Zuhörer verlässt lächelnd das Konzert, gönnt sich ein Glas Wein und googelt die nächsten Tourdaten.

AUSVERKAUFT DANKE

Zither-Manä-TRIO mit Ferdl Eichner (Bluesharp) und Frank Schimann (Gitarre)
Jubiläumsprogramm: 40 Jahre Zither-Manä und kein bißchen leise

Angefangen hat alles am 06.01.1980, also vor über 40 Jahren in Wörnsmühl im Leitzachtal in der Nähe von Miesbach. Nach einem Liveauftritt mit einem Volksmusikprogramm kam es dort zu einer Session mit Rockmusikern. Die Zither wurde dort erstmals mit großem Erfolg durch Rockmusik "missbraucht". Dieses schier unglaubliche Ereignis muss gefeiert werden:

40 Jahre Zither-Manä und kein bißchen leise.

Seit nun 30 Jahren überzeugt diese Band mit ihrer eigenwilligen Mixtur aus traditionellem Blues und modernen Elementen. Coverversionen von Eric Clapton bis Muddy Waters finden sich genauso in ihrem Repertoire wie Eigenkompositionen, durchzogen mit Einflüssen von Jazz und Country. Den Zuhörer erwartet ein Feuerwerk an Spielfreude und Improvisationsfähigkeit! Dabei beherrscht die J.J. Bluesband die leisen Töne eines Unplugged Konzerts genauso wie knallende Clubgigs oder Open-Air Konzerte.

Pure Lebensfreude, große Leidenschaft, tiefe Gefühle - das ist MONI.

In ihren selbst komponierten und getexteten Mundart-Pop-Folk-Songs erzählt sie vom Leben, der Liebe, der Freiheit und den großen und kleinen Herausforderungen des Daseins.

Musik macht und liebt die Künstlerin seit ihrer Kindheit. Seit 3 Jahren komponiert MONI ihre eigenen Lieder und tritt mittlerweile in ganz Bayern auf.

Ihr erstes Album „S’kimt wias kimt“ veröffentlichte sie mit ihrem damaligen Projekt „MoUSas“. Nun ist MONI als Solokünstlerin oder mit Band auf der Bühne oder im Studio zu finden.

Was es noch zu MONI zu sagen gibt, ist mit Worten eher schwer zu erklären. Besser, man erlebt die junge Künstlerin, lässt sich von authentischen Gefühlen und guter Laune tragen und den Ohrwurm gibts gratis mit nach Hause.

Mit fetzigen Liedern und Texten wird das Publikum scherzhaft, spielerisch, heiter, augenzwinkernd, spaßig, schelmisch und lebendig unterhalten. Das Programm ist durch seine Theatralik und der Vielzahl zum Einsatz kommender Instrumenten wie Steirische, Gitarren, Bass, Saxophon, Cajon, Melodika und Mundharmonika aufmunternd und kurzweilig. Zu den Gaudimädels und Gaudiburschen der Gruppe Namenlos gehören die aus Kühbach, Gachenbach und Oberbernbach, oiso aus unser´m Gei stammenden. Im Wechsel schlüpfen die Akteure in Kostüme und singen humorvolle teilweise eigenkomponierte Rollen, angefangen vom „Weiberfrühstück“ zu „Männerdating“ über „Schwabbelblues“ bis „Lass red´n“, in welcher die kleinen Unterschiede zwischen Männer und Frauen deutlich werden.

AUSVERKAUFT DANKE

„So lang’s no geht“ heißt das nagelneue Bühnenprogramm und die zugehörige neue CD von Roland Hefter. Nach mittlerweile 30 Jahren auf der Bühne fallen ihm immer wieder neue Lieder und Geschichten ein. Die Themen tragen unverwechselbar seine Handschrift: Das Leben mit all seinen Facetten und seiner innigen Liebe zur Heimat und zum Dialekt. Ohne jedoch jemals patriotisch oder stolz zu sein. Immer verbunden mit der tiefen Dankbarkeit, hier in Bayern leben zu dürfen. In einem Bayern, dass mehr zu bieten hat als nur die typischen Klischees von Weißbier, Lederhose und Blaskapelle. Einem schönen, gemeinsamen Bayern das weltoffen, bunt und tolerant ist. Das ist die Kernaussage des neuen Bühnenprogrammes und genau das hat Roland Hefter in einzigartiger Weise mal deftig ehrlich, mal witzig aber auch in nachdenklichen Tönen und viel Herzblut auch erneut mit dem Programm „So lang ́s no geht“ eindrucksvoll geschafft.

Achtung aufgepasst!

Dieses Optionsticket ist keine Eintrittskarte!! Dieses Ticket berechtigt zum verbindlichen Kauf einer Eintrittskarte an der Abendkasse zum Vorverkaufspreis. Dieses Ticket gilt nur im Schönwetterfall d.h. wenn das Konzert im Biergarten stattfinden kann. Sollte das Konzert wettbedingt in den Saal oder Stadl verlegt werden müssen verliert das Ticket seine Gültigkeit. Der Verkaufspreis von 2,50 Euro kann nicht zurückerstattet werden.

Sie gilt als die Entdeckung des bayerischen Musikkabaretts der letzten Jahre. Ihr Körper ist Ihr Kapital und das Markenzeichen der „Barbie-Fehlpressung“ und so entsteht daraus die wohl ansehnlichste Landkarte mit individuellen landschaftlichen, örtlichen Gegebenheiten, die man sich nur wünschen kann. Selbstironie, Spontaneität, Hinterfotzigkeit, Schlagfertigkeit und Witz kennzeichnen ihre unglaubliche Bühnenpräsenz.

Bei schönem Wetter findet die Veranstaltung als Open Air im Canada Biergarten statt. Sollte das Wetter uns einen Strich durch die Rechnung machen werden wir nach Innen ausweichen müssen.

In einem kleinen Hotel in Ostfriesland, ganz nah am Ende der Welt, entstand das 5. Kabarett-Programm von Stephan Zinner. Gezeichnet von den Erfahrungen der vorhergehenden Tage mit wilden Begegnungen mit jammernden, deutschen Rentnergruppen in karierten Dreiviertelhosen aus denen Steckerlhaxen mit Trekkingsandalen herausschauten, aus denen wiederum Zehen mit ungeschnittenen Fußnägeln herauslugten und dem versehentlichen Genuss eines Getränks Namens „Jever Fun“ während des WM Vorrundenspiels Deutschland - Mexiko schwante dem 1974 in Trostberg in Oberbayern geboren Wahlmünchners etwas: Die Zeiten ändern sich. Wo sind all die Bienen hin? Wo verstecken sich die guten Schiebertänzer? War früher alles besser? Auf gar keinen Fall – lautet die Antwort. Doch ein paar Dinge vermisst er dann schon, der Chiemgauer Zinner... und mit diesem Programm macht er sich auf die Suche nach Seltenem, Wertvollem, Liebgewonnenem. Dabei streift er natürlich auch ganz aktuelle Themen wie die gute Münchner Luft, das Psychiatriegesetz und „dass es mit dem Söder schon oft ein Kreuz ist“. Vom Genre her bewegen wir uns im Musikkabarett, d.h. mit Liedern muss gerechnet werden. Ein Begleitmusiker ist während des gesamten Abends zugegen. Eine gewisse Dialektfestigkeit schadet dem Zuschauer zudem nicht, da er so die volle Breite und Tiefe des Programms miterleben kann.

Bei schönem Wetter findet die Veranstaltung als Open Air im Canada Biergarten statt. Sollte das Wetter uns einen Strich durch die Rechnung machen werden wir nach Innen ausweichen müssen.

Die Kultband DEGIBSANO erstmals zu Gast im Canada. Der Ballroom ist am 27.09.2019 für DEGIBSANO mit all seinen Fans reserviert.

Die Brüder Toni Weiß, Inchenhofen, Hans Weiß, Gundelsdorf und Paul Oberndorfer, Aichach präsentieren als Trio Musik quer Beet von Schmidbauer über Reinhard Mey, John Denver bis hin zu den Drifters; auch ein paar Österreicher sind dabei, wie Fendrich, Ambros und STS. Mit Gitarre, Bass, Mundharmonika und Schlagwerk versucht das Trio absolut live zu spielen. Weg von der Elektronic, aber mit hoher Gesangsqualität  wollen die drei ein besonderes Konzert anbieten.